Film kaydı Alexander Payne, “Bir şekilde çözülmeler, seslendirme ve yakınlaştırmalarla birlikte kulübeye girdi; sinemada kullanmamanız gereken şeyleri” diye iddia etti. “Ve gizli değilim.” Payne’in “çok uzun ve güzel çözülmeler – çok duygusal çözülmeler yapma ustası” olarak görüldüğü Hal Ashby’nin 1973 yapımı yapımı “The Last Detail” gibi filmler üzerinde yoğunlaştı. Zaten 1973’e gelindiğinde sinema kurgusunda çözünmelerin kullanımı azalmaya başlamıştı. Ancak Payne’i etkileyici yeni filmi “The Holdovers”a kadar uzanan teknik üzerine kariyeri boyunca devam edecek bir çalışmadan vazgeçmedi.
Bir çözülmede, bir çekim bir sonrakine doğru fark edilir biçimde çözüm gider. Bu, oranların kısa, hayaletimsi bir şekilde örtüşmesini yaratır; bu, yeni bir çekimin düzgün bir şekilde yerine kaydığı sert kesmenin derlemesinden veya silme saklama gösterişli gösterişinden çok daha durgun bir etki yaratır. Yaşamda olduğu gibi çözülmede değişimin çapraz akıntıları ve hayalet izleri var. Payne ve onun uzun ömürlülüğü Kevin Tent uzman çözümleyicilerdir. Payne’in 1996’daki ilk uzun metrajlı filmi “Yurttaş Ruth”ta, sarhoş bir uykudan uyanan Ruth’un yakın çekimini başka bir yakın çekimle değişimi ve düşükle yüzleşirken anlayışının ortaya çıkmasını göstermek için erimeleri kullanılıyorlar. “Sideways”te (2004) çözülme zamanı açıklığa kavuşturmak için seçenek seçenekler ve umutsuzluk ortasında belirsiz bir şekilde çözüldüğünü ima ediyor. “Nebraska” (2013) filminde çözülmeler Will Forte’un karakteri üzerinde duralım. Ö Yaşlanan babası ayakta duruyor. Anlamlar değişebilir, ancak genel bir dokunaklılık doğal olarak çözülmeye gelir.
The Holdovers, 1970 yılında New England’daki bir yatılı okul olan Barton Academy’deki yıl sonu tatillerinin karlı bir sürdürülebilirliğinde başlıyor. Angus Tully (Dominic Sessa) isimli bir öğrenci valiziyle dışarıda duruyor. Noel bekliyor. Karayipler’e çok beklenen bir gezi de öyle. Ancak Angus’a bir telefon doldurma işlemi yapılıyor ve iki kez bakarak ağır adımlarla uzaklaşıyor. Bizi içeriye yönlendiren bir çözülmemiştir: Şimdi üvey babasıyla balayı için planlarını iptal eden annesiyle telefondadır. Çoğu çözülmüş, zaman içinde atlayan bir hikayeye işaret ediyor, ancak bu ciddi bir şekilde birkaç adım ileri gidiyor.
Her çözüldü, yavaş yavaş ilerleyen bir üç noktadır. Bu süreçte olaylar gelişir ya da dağılır; hayat olur ya da olmaz. Yeterince uzun bir süre çözülme, yavaş ve havasıyla gerçek deneyimin momentumunu uyandırır. Payne önceki açıklamasında “Bir şey gidiyor, başka bir şey geliyor” demişti. “Bunu açıklayamam ama bunda şiirsel ve melankolik bir şeyler var.”
1913 yılında Allan Dwan’ın artık kayıp olan sessiz sineması “The Restless Spirit”in bulunduğu bölgede, çağdaş kurgu sistemlerini bırakın, optik yazıcılar ya da kopya sinema stokları bile yoktu. Ancak Dwan’ın iyi bir numarası vardı: Sinemanın saniyelerini sayarken kamerayı geriye doğru çevirmek, böylece bir öncekinin sonunda yeni bir çekim mümkündi. Bu görevi, iki düzine kadar çözünme kullanarak anlık fazla sahneyi bir arada tutmak ve çalışmaların bir şey olmasın diye selüloidin yanında uyuyan kameraman Walter Prichard’a verdi. Önümüzdeki yıllarda çözülme, sahnelerin ve rüyaların sınırlarının belirlenmesine yardımcı olacak ve geniş zaman ve mekanların açıklarına dair ipuçları verecek. Aynı zamanda şaşırtıcı da olabilir. 1916’da psikolog Hugo Münsterberg, çözünme gibi tekniklerin, örneğin hatırlanan bir bahçenin günümüze dönüşmesini nasıl tasvir edebildiğine hayret etti. “Zihnimizde geçmiş ve gelecek şimdiki zamanda iç içe geçmiş durumda” diye yazdı. “Fotoğraf oyunu zihninin kanunlarına uyar.”
Aynı zamanda değişim rüzgârlarına da boyun eğer. 2011 yılında yapılan bir araştırmada, psikolog James E. Cut ve iki ortak yazar, çözülmenin düşüş ve düşüşünün haritası yayınlandı: 1935’ten 1955’e kadar olan sürelerdeki tüm geçişlerin yaklaşık yüzde 8’ini oluştu, ardından “çarpıcı bir düşüş” 1970 ile 1990 arasında, sonunda yüzde 1’e yerleşti. Sektördeki bazı değişimlerden televizyonun ritimlerini sorumlu tuttu; diğer karmaşık düzenlemelerin maliyetine dikkat edildi. Çözülmenin ustalığı aynı zamanda tuhaf, saçma çağrışımlar da üstlendi – özellikle 1990’ların komedisinde tamamıyla yapılan parodisi yapılan dalgalı “geriye dönüş” çeşitlerinde.
Ancak “The Holdovers” da çözülmemişti çok şey ifade ediyor. Bazen Angus’un ergenlik yıllarındaki tempoyu akla getiriyor. Zaten okuldan üçdan kovulmuş, ara sıralarda dolaşıyor, son kesimden korkuyor – Vietnam’a askere alınmak ya da yakın zamanda şizofreni ve erken başlangıçlı demans teşhisleriyle birlikte kaldırılan babası olmak. Şimdilik, Noel’i huysuz antik medeniyetler öğretmeni Paul Hunham (Paul Giamatti) ve Barton’un siyahi mezunu Curtis’in daha önce ölen oğlu kederli kafeterya müdürü Mary Lamb (Da’Vine Joy Randolph) ile geçirmesi gerekiyor. yılda.
Mary yaralarını dua ederek ve Hunham gibi içki içerek tedavi ediyor. Curtis, Vietnam’ın ve daha fazlasının kurbanıydı. Hunham, “Barton çocukları Vietnam’a katılmıyor” diyor. Angus, “Curtis Lamb hariç” dedi. “Curtis Lamb hariç” diye aynı fikirde olan Hunham, Angus’un satır aralarını okumasını ve destenin nasıl istiflendiğini fark etmeye çalışıyor. Hunham antik dünya hakkında ders veriyor ama kendi tarihi konusunda daha dikkatli; Latince özdeyişleri ve kurumsal taahhütleri uyumluluk gibi tekrarlayan ama varlıklı faaliyetlerinde “anlamsız, anlaşılmaz ifadelerinden” bıktı. O, hayata katılacak ama onu zar zor yaşayan bir adamdır.
Payne’in çalışmasında bu tür bir dayanıklılık, bir kanalizasyonun çevresinde dönmeye benzemez. Çözünmeler, Angus’un geceleri Barton’un loş geçitlerinde dolaşırken çizilmiş bir montajna uyurgezer bir boyut katıyor. Görülecek yerler rüya gibi birbirine karışıyor: kutsal şaraptan yudumlar, duman bulutları, Curtis’in bir fotoğrafı. Hemen dışarıda karla kapalı önbelleğin rahatlığı var. Ancak çok fazla sayıda bizi yıpratabilir. Kafası karışan babasıyla otururken Angus’tan biri uzaklaşır. Bir sonraki çekim bir süre sonra ona geri dönüyor, çaresizlik ifadesi – kronolojik bir sıçramadan çok ince bir duygusal artışla ilgili olan başka bir çözülme ve Angus’un geçmişini onu buz gibi bir çap olarak algılaması.
Hunham onu başka bir zaman anlayışına, çözülmenin tut ve bırak ikiliğini yansıtan bir anlayışa doğru itiyor. Geçmişi incelememiz gerektiğini söylüyor ama onun tuzağına düşmemiz gerekiyor. “Bunu yapabilirsin” diyor koruyucusuna gözyaşı içinde eli sıkarak. Bir verici sahnede Mary de Angus’un elinin kendi eline davet ederek daha önce güçlendirilmesi sağlanan bir şekilde tam anlamıyla kuruyor: Aynanın önünde traş olan Angus’tan, kendi ışığının önünde tek başına Mary’ye bir çözülme.
Çözülmenin bu kadar iyi tamamladığı şey de budur: hayatlarımızı dolduran ama ekranlarımızda başka temsil edilen belirsiz, boş anlar. Baş döndürücü hız, sosyal medyadan bozuk çıkış rekorları kıran filmlere kadar her yerde bulunabilir. Ancak en hızlı çözülme bile bitkinlik ve bakıma işaret eder. “The Holdovers”daki karakterler sinemanın büyük bir kısmını çarklarını döndürerek kullanabiliyorlar ama aksama düzeneklerini değiştiriyor. Filmin çözülmeleri bizim için bu değişim üzerinde düşünmemizi, anların geçişini hissetmemizi ve aralarındaki temelleri ve elimizdekileri kabul edebilmeyi istiyor. Çok fazla dinlenme bizi yıpratır ama çok az hayat ritmini ve dokusunu siler.
Herhangi bir kesim, farklı bir araya getirerek bir araya getirebilirsiniz; herhangi bir kesinti sürekliliklere ve süreksizliklere neden olabilir. Ancak çözülme, geçici uyumlarla birlikte, kendi duygusal yoluna sahiptir. Yavaşça standart bir elin titizliğiyle, kısaca bir sonraki görüntüye devam etme bile karmaşıklığını bir araya getirebilir. Boş saatlerimizin daha yavaş kayıtlarını yakalar. Bu sersemlemiş anlarda hayat değişiyor, dalgalanıyor, odaklanıyor. Havada değişiklik var.
